Explora la identidad, la memoria y el arraigo a través del paisaje de Fuerteventura. Utilizando técnicas expresionistas como el acrílico, las aguadas y los lavados, la obra traduce visualmente la atmósfera de la isla. Fuerteventura no solo funciona como inspiración geográfica, sino también como símbolo emocional y personal, reflejando el vínculo profundo con el entorno natal desde una mirada introspectiva. La serie representa el diálogo entre el individuo y la naturaleza, transformando el paisaje en un espacio simbólico de reencuentro y pertenencia. El viento como elemento constante en la isla, que actúa como metáfora de la memoria, el movimiento y la identidad persistente. En conjunto, la obra es un testimonio visual y emocional que reivindica el territorio como parte esencial del ser, especialmente en un contexto de distancia física y movilidad.